El mundo del cine ha perdido a uno de sus más grandes íconos. Robert Redford, actor, director y productor, falleció el 16 de septiembre de 2025 a los 89 años en su hogar en Sundance, Utah. Su vida y carrera no solo dejaron una huella imborrable en Hollywood, sino que también transformaron la percepción del cine independiente en Estados Unidos y en el mundo. Desde sus inicios en la actuación hasta su papel como pionero del cine independiente, Redford se destacó por su compromiso con la calidad artística y su deseo de dar voz a nuevas narrativas.
### Un viaje desde la actuación hasta la dirección
Nacido el 18 de agosto de 1936 en Santa Mónica, California, Robert Redford creció en un entorno modesto. Desde joven mostró un interés por el arte y el deporte, aunque su camino hacia el estrellato no fue directo. Tras perder una beca universitaria debido a su estilo de vida desenfrenado, Redford se trasladó a Nueva York, donde estudió pintura y teatro. Su carrera comenzó en Broadway y en series de televisión como «The Twilight Zone» y «Alfred Hitchcock Presents».
Su primer papel en el cine llegó con «War Hunt» en 1962, pero fue con «Butch Cassidy and the Sundance Kid» en 1969 que alcanzó la fama internacional. Esta película, que lo unió en pantalla con Paul Newman, no solo lo catapultó a la fama, sino que también inspiró la creación del Festival de Cine de Sundance, que más tarde fundaría. Durante la década de 1970, Redford se consolidó como una de las mayores estrellas de taquilla con películas como «The Sting», «Tal como éramos» y «El gran Gatsby».
En 1980, Redford hizo su debut como director con «Ordinary People», un drama familiar que ganó cuatro premios Oscar, incluido el de Mejor Director. Esta transición a la dirección marcó un nuevo capítulo en su carrera, donde continuó explorando temas complejos y realidades sociales a través de su trabajo. Otras películas notables que dirigió incluyen «A River Runs Through It» y «Quiz Show», reafirmando su talento como narrador sensible.
### Sundance: Un faro para el cine independiente
Uno de los legados más significativos de Robert Redford es el Sundance Institute, que fundó en 1981. Este instituto y su festival de cine se convirtieron en la plataforma más importante para el cine independiente en Estados Unidos. Desde su creación, Sundance ha sido un trampolín para cineastas emergentes, brindando oportunidades a directores como Quentin Tarantino, Steven Soderbergh y Damien Chazelle, quienes encontraron en este festival su primera gran oportunidad para mostrar su trabajo.
El Festival de Cine de Sundance, que comenzó en 1978 como el Festival de Cine de Utah, se ha consolidado como uno de los cinco festivales de cine más importantes del mundo, junto a Cannes, Venecia, Berlín y Toronto. Su misión ha sido siempre visibilizar el cine independiente estadounidense y atraer producciones a la región. A lo largo de los años, el festival ha presentado películas que se han convertido en clásicos, como «Deliverance» y «Malas calles».
Bajo la dirección de Geoffrey Gilmore y John Cooper en los años noventa, Sundance se estableció como un referente en la industria cinematográfica, promoviendo la diversidad y la innovación en el cine. Redford siempre ha defendido la importancia de contar historias auténticas y ha trabajado incansablemente para proporcionar un espacio donde los cineastas puedan explorar su creatividad sin las restricciones de la industria convencional.
A pesar de anunciar su retiro en 2018 tras su actuación en «The Old Man & the Gun», Redford continuó involucrándose en el cine, participando en pequeños papeles y producciones. Su aparición en el universo Marvel como Alexander Pierce en «Capitán América: El Soldado del Invierno» y «Avengers: Endgame» demostró su versatilidad y su deseo de seguir conectado con el mundo del cine.
A lo largo de su carrera, Redford recibió numerosos premios y reconocimientos, incluyendo un Oscar, BAFTA, Globos de Oro y la Medalla Presidencial de la Libertad. En 2014, fue incluido en la lista de las 100 personas más influyentes del mundo por una reconocida revista, lo que subraya su impacto no solo en el cine, sino en la cultura popular en general.
En su vida personal, Redford compartió su vida con la pintora alemana Sibylle Szaggars desde 2009. Anteriormente estuvo casado con la historiadora Lola Van Wagenen, con quien tuvo cuatro hijos. Sin embargo, su vida también estuvo marcada por la tragedia, incluyendo la pérdida de su primer hijo, Scott, y su hijo James, quien falleció en 2020 a causa de cáncer. A pesar de estos desafíos, Redford siempre mantuvo un enfoque positivo y una profunda conexión con su arte y su familia.
El legado de Robert Redford perdurará en la historia del cine, no solo por sus actuaciones memorables y su dirección magistral, sino también por su incansable defensa del cine independiente y su compromiso con la creatividad y la autenticidad en la narración de historias.
